communique-de-presse

[ Concerts Subaquatiques En Mer ] Sea of Sound (Villefranche-sur-Mer, 12-13 juillet 2025)

27 Mai 2025, 09:47am

Publié par administrateur

"SEA OF SOUND"

Concerts subaquatiques de Michel REDOLFI

Flottez ou plongez dans la musique
Une expérience sensorielle unique

Narration Jean-Marc BARR

Les 12 et 13 juillet 2025

A Villefranche-sur-Mer
Plage de l'Ange Gardien / Promenade des Marinières

Plongez dans une expérience sensorielle inédite imaginée par Michel Redolfi, pionnier de la musique subaquatique. Sous la surface, sons et musiques se propagent dans l’eau et résonnent merveilleusement dans le corps : la mer devient votre auditorium.

Samedi 12 juillet, laissez-vous emporter par les puissants chants de baleines restitués grandeur nature et accompagnés d’une polyphonie de sons du vivant marin : dauphins de Tahiti, orques de Norvège, bruissements des poissons de Méditerranée. Ce sera 20 000 sons sous la mer.

Dimanche 13 juillet, dérivez au large autour de l’acteur Jean-Marc Barr pour des lectures poétiques en mer portées par les musiques ambient actuelles mixées par Michel Redolfi. Textes inédits de Jean-Cocteau, dont la chapelle Saint Pierre – décorée par ses soins - fait face au site.

Aucune réservation pour ces deux journées littéralement inouïes – seulement votre curiosité, un maillot... et peut-être un masque pour découvrir en musique les fonds marins exceptionnels du site.

Tout public
Accès libre par la plage
À Villefranche-sur-Mer : Plage de l’Ange Gardien / Promenade des Marinières
Le samedi 12 juillet : de 13h à 18h
Le dimanche 13 juillet : de 11h à 18h
Parking en accès limité / Dessertes par train et bus

https://villefranche-sur-mer.fr/

Jean-Marc Barr (récitant) - © photo : Philippe Mura (Toulon, 2021).

Pourquoi un concert subaquatique à Villefranche-sur-Mer ?

Le concert subaquatique propose une immersion musicale dans un cadre marin d’exception : la baie de Villefranche-sur-Mer et sa plage emblématique des Marinières. Par sa dimension, sa biodiversité et la qualité de ses plages, ce site unique se prête naturellement à un événement grand public, comme un amphithéâtre ouvert sur la mer.

Qu’est-ce qu’un concert subaquatique ?

C’est une expérience sensorielle, ludique et poétique. Elle invite nageurs et baigneurs à découvrir un univers sonore littéralement inouï, en s’immergeant dans une mer exceptionnellement mise en son – Sea of Sound. Les premiers concerts subaquatiques de Michel Redolfi remontent aux années 80, en Californie, où il expérimente pour la première fois la transmission de la musique sous l’eau pour de larges audiences (concert « Sonic Waters » dans la baie de San Diego). Ce geste pionnier ouvre un territoire d’écoute futuriste pour des musiques à apprécier en flottant en apesanteur.

Comment se passe l’écoute immersive ?

De la manière la plus simple et naturelle qui soit. Dès l’entrée dans l’eau, il suffit que le buste et la tête affleurent la surface pour entrer immédiatement en résonance corporelle avec les ondes musicales diffusées sous la mer. La perception est pure, cristalline : la musique résonne à la fois en soi et tout autour de soi. Une expérience sensorielle rare, intime et ouverte.

Les sons diffusés sous l’eau sont-ils compatibles avec la faune ?

Absolument. Depuis ses premiers concerts avec l’Université de Californie, dans les années 80, Michel Redolfi conçoit ses diffusions subaquatiques en étroite collaboration avec des centres océanographiques dédiés à l’étude et à la protection de la faune. Aux États-Unis, dès les années 80, il collabore avec le Scripps Research Institute. Récemment, il a collaboré avec l’association de protection des baleines Oceania (Moorea-Tahiti) et, en France, il échange ses travaux avec l’institut IFREMER de Brest. Ce dernier a testé et validé l’innocuité des transmissions de musique subaquatique vis-à-vis de la faune marine (rapport disponible).

SÉLECTION PRESSE :

Concerts subaquatiques Sea of Sound : laissez-vous porter par la musique lors de deux dates inédites

Sea of Sound, l'expérience sonore inédite imaginée par Michel Redolfi vous donne rendez-vous les 12 et 13 juillet 2025 à Villefranche-sur-Mer.

https://www.frequence-sud.fr/art-104322-concerts_subaquatiques_sea_of_sound__laissez-vous_porter_par_la_musique_lors_de_deux_dates_inedites_villefranche-sur-mer

Voir les commentaires

[ Ballet-Vidéo ] Deep Ô (Opéra de Nice, 7 juin 2025)

26 Mai 2025, 17:18pm

Publié par administrateur

« DEEP-Ô » Ballet-vidéo

Mis en musique par Michel Redolfi
Sur une chorégraphie sous-marine de Julie Gautier

Première à l'Opéra de Nice Côte d'Azur

Le 7 juin 2025 à 18h

Dans le cadre de la Conférence des Nations Unies sur l'Océan

La musique de Deep Ô nous immerge dans l’océan musical debussyste : Michel Redolfi propose une relecture contemporaine de « La Mer », « Jeux » et « Prélude à l’Après-midi d’un Faune », dans un kaléidoscope rythmique et mélodique devenant un manifeste pour la préservation des océans. Avec la chorégraphe-apnéiste Julie Gautier, l’œuvre vidéo révèle un monde sonore mouvant et délicat - entre beauté et urgence écologique.

Présentation

À travers les flux harmoniques de La Mer, les éclats rythmiques insaisissables de Jeux et les vastes horizons du Prélude à l’Après-midi d’un Faune, Michel Redolfi revisite ces partitions emblématiques de Debussy comme une matière vivante, fluctuante, aussi fragile que les écosystèmes marins explorés par la chorégraphe et apnéiste Julie Gautier, au cœur de cette œuvre vidéo.

Mais ces paysages, autrefois infinis, sont aujourd’hui menacés. L’océan - autrefois source d’inspiration et de mystère - est en péril : réchauffement, pollution, bouleversent son équilibre. Deep Ô est un appel à l’écoute en conscience de l’élément : la respiration des vagues sous la surface, le silence qui enveloppe les profondeurs, le mirage des chants lointains de baleines.

Car préserver un océan vivant, c’est aussi préserver notre rapport absolu au monde, à la beauté et à l’art.

Biographies

Julie Gautier est réalisatrice, chorégraphe et apnéiste. Elle développe un langage corporel unique, entre fluidité subaquatique et narration intime. À travers ses films tournés en immersion, elle crée un dialogue sensible entre le corps, l’eau et l’image, faisant de l’océan un espace de poésie et de résilience. Son œuvre explore la mémoire, la féminité, et le lien profond entre l’humain et le monde vivant.

Michel Redolfi est un compositeur et sound designer français. Pionnier du concert immersif en pleine mer, il développe depuis les années 1980 une œuvre où poésie sonore et imaginaire contemporain se rencontrent. Il signe la scénographie permanente du grand aquarium Nausicaa et a dirigé, à Nice, le Centre national CIRM ainsi que son festival de musiques actuelles Manca.

Chorégraphie et danse : Julie Gautier
Musique : Michel Redolfi
Images : Kevin Sempé, René Heuzey
Soprano : Nelly Lacoste
Réalisation : Michel Redolfi

Avec le soutien de :

L’Opéra de Nice
Label Bleu Production
Un Océan De Vie - René Heuzey
La Direction de l’Environnement de Polynésie
Galatée Films
La Fondation Jacques Rougerie
Watertales
Foxroad Production
Audionaute Studio

Opéra Nice Côte d'Azur - Hymne à l'Océan

Hymne à l'Océan - Opéra Nice Côte d'Azur

https://www.opera-nice.org/fr/evenement/1186/hymne-a-l-ocean?origin=menu

Programme complet. Pour réserver votre place.

Affiche officielle du concert-évènement.

Voir les commentaires

[ Design sonore ] Digital Plancton IA (musique de l'installation de Miguel Chevalier, Marseille, mai-sept. 2024)

8 Mai 2024, 19:27pm

Publié par administrateur

"Digital Plancton IA"

Installation de réalité virtuelle de Miguel Chevalier

Composition musicale de Michel Redolfi

Château d’If, Marseille
Du 8 mai au 22 septembre 2024
Exposition labellisée Olympiade Culturelle par Paris 2024

A l'occasion de l'Olympiade Culturelle 2024 à Marseille, le compositeur Michel Redolfi a été sollicité par l'artiste numérique Miguel Chevalier afin de mettre en son les espaces du château d'If accueillant l'exposition Digital Abysses 2024.

"Ma création sonore développe un ample et sinueux arpège, comme un courant sous-marin qui emplit l’espace et répond au riche flux visuel des vortex de plancton de Miguel. Des sons ponctuels se projettent avec la régularité de sonars ou de balises-lumière, comme des appels de la vie enfouie dans les abysses." M.R.

A travers le thème de la faune et de la flore sous-marines, l'exposition de Miguel Chevalier explore notre relation avec le vivant, visible ou invisible. Sur une voûte en pierre de la tour Saint Christophe, prend place une installation de réalité virtuelle inédite, Digital Plancton IA, projetée à 360°. Cette installation immerge les visiteurs dans une grande bulle d’eau virtuelle où se développe un microcosme réinventé, constitué de milliers de formes inspirées du plancton et créées par intelligence artificielle. Cet univers vivant, d’habitude invisibles à l’œil nu, plonge les visiteurs face à l’inconnu - à l’image des grands fonds océaniques dont 95 % restent inexplorés. Cette création interpelle sur la fragilité de ces écosystèmes menacés qui jouent un rôle majeur dans la régulation du climat, ainsi que sur une biodiversité à préserver.

Deux cabinets de curiosités contemporains poursuivent le parcours et mettent en scène une série de sculptures aux formes stylisées, inspirées des coraux. Ces sculptures inédites ont été réalisées grâce à un procédé nouveau d’impression 3D en céramique et en plastique, à partir de filets de pêche recyclés. Autour de ces coraux, flottent des sculptures en résine aux formes plus aériennes. Plongées dans l’obscurité, ces sculptures aux couleurs fluo deviennent luminescentes, à l’image de la bioluminescence répandue chez les animaux marins des grandes profondeurs.

"Digital Plancton IA" - Miguel Chevalier (2024).

"Digital Plancton IA" - Miguel Chevalier (2024).

Miguel chevalier

Since 1978, Miguel Chevalier has used computers as a means of expression in the visual arts. He has established himself internationally as one of the pioneers of virtual and digital art

https://www.miguel-chevalier.com/news/flux-marins-and-digital-abysses-2024

Flux marins & Digital Abysses

Sur la voûte en pierre de la salle du 1 er étage de la tour Saint Christophe prend place une installation de réalité virtuelle inédite, "Digital Plancton IA" , projetée à 360°. Cette instal...

https://www.chateau-if.fr/agenda/flux-marins-digital-abysses

Voir les commentaires

[ Sculpture sonore sensorielle ] Beyond (Fondation Carmignac, Ile de Porquerolles, 28 avr. - 5 nov. 2023)

22 Avril 2023, 10:07am

Publié par administrateur

"BEYOND"

Sculpture sonore sensorielle

de Michel Redolfi

Commande de la Fondation Carmignac

Installation permanente

Dans le cadre de l'exposition

"L'ÎLE INTÉRIEURE"

29 avril - 5 novembre 2023

Vernissage, le vendredi 28 avril

Villa Carmignac, Île de Porquerolles (Var)

"Beyond" (Michel Redolfi, 2023).

"Beyond" et ses premiers visiteurs • Avec Charles Carmignac (au micro) et Jean-Marie Gallais (commissaire de l'exposition, pendant la visite guidée). Fondation Carmignac, vernissage le 28 avril 2023.

"Beyond" et ses premiers visiteurs • Avec Charles Carmignac (au micro) et Jean-Marie Gallais (commissaire de l'exposition, pendant la visite guidée). Fondation Carmignac, vernissage le 28 avril 2023.

EN RÉSUMÉ

Dans cette nouvelle version de mon installation pérenne à la villa Carmignac, j’invite à nouveau à expérimenter une composition tactile émise depuis la dalle flottante et vibrante intégrée dans la continuité même du sol de la galerie du niveau 1.

Dans la première présentation de 2018, intitulée « Speed of Silence », des séquences d’ondes subsoniques se déploient dans le corps d’un entendeur qui se pose sur la dalle. Grâce à l’effet de conduction solidienne, le son transmis à vitesse fulgurante (1500m/s) à l’intérieur du corps fait résonner d’amples ondoyances physiques strictement inaudibles à l’entour.

Dans la version de 2023, baptisée « Beyond », la résonance corporelle est toujours l’axe de l’expérience et l’entendeur de l’installation est encore modelé de l’intérieur par le son. Mais cette fois-ci, son oreille sera également sollicitée par de faibles rumeurs de sons insulaires émis sous la dalle et se diffusant dans l’air à 330m/s - vitesse du son aérien.

Le dualisme de vitesse ondulatoire entre le tellurique et l’acoustique, crée une perception inouïe, une invitation au voyage dans des mondes sonores chimériques s’agitant discrètement derrière la dalle flottante - devenue une sorte de miroir d’Alice... Beyond the Looking Glass.

Deux expérimentations de prises de son forment la palette du domaine audible de l’installation : l’enregistrement de la respiration intérieure du volcan de la Grande Soufrière sur l’île de la Guadeloupe et la captation de chants abyssaux de baleines à flanc de l’île volcanique de Moorea (Polynésie). S’y ajoutent des sons naturels énigmatiques produits par la houle et captés dans les creux de rochers de l’île de Porquerolles même.

CAPSULES

Dans « Beyond », lorsque nous foulons la dalle de l’installation, nous sommes parcourus par les ondes subsoniques et c’est notre corps osseux et charnel qui résonne en sympathie. C’est une écoute substantielle, instinctive remontant par les pieds. En même temps, les oreilles sont discrètement sollicitées par voie aérienne avec un son léger, diaphane, semblant émaner du paysage lointain qui fait face à l’installation. C’est une écoute rêveuse. Les deux perceptions se relaient et se complètent.

L’infrastructure de cette installation pérenne a été conçue par Michel Redolfi en association avec les architectes de la villa : Ont pu être ainsi intégrés des transducteurs électroacoustiques puissants sous une des dalles du sol de la galerie, lors de sa construction en 2018. Une ingénierie de précision a été nécessaire pour totalement isoler cette dalle flottante et vibrante du reste du sol, le défi étant de ne donner aucun indice audible ou tactile, en dehors du périmètre de l’espace de l’œuvre, soit 97 cm x 60 cm.

C’est une expérience unique faite pour la Villa Carmignac que l’on visite pieds nus : Si « Beyond » est en premier lieu une installation sonore tactile et acoustique, elle est également visuelle et contemplative grâce à la perspective sur les paysages naturels de l’île, qui se révèlent juste devant l’installation. Il s’agit ainsi de proposer une triangulation du regard, de l’écoute et de la sensation. C’est sans doute ce mouvement des sens qui crée l’émoi intérieur lorsqu’on foule une île.

Michel Redolfi (Fondation Carmignac, 2018). Cliquer sur les images pour les agrandir.

BEYOND - waves. (cliquer sur les images pour les agrandir)

BEYOND - waves. (cliquer sur les images pour les agrandir)

Exposition L'ILE INTERIEURE - Villa Carmignac - île de Porquerolles - Var - France

Du 29 avril au 5 novembre 2023, la Fondation Carmignac présente l'exposition L'ÎLE INTÉRIEURE à la Villa Carmignac sur l'île de Porquerolles, au large de la ville de Hyères. Un événement d'...

https://www.fondationcarmignac.com/fr/ile-interieure-villa-carmignac-porquerolles-2023/

Informations pratiques.

[ Sculpture sonore sensorielle ] Beyond (Fondation Carmignac, Ile de Porquerolles, 28 avr. - 5 nov. 2023)

Télécharger L-Ile-Interieure(FondationCarmignac_avril-nov2023)

[ .pdf à télécharger ] Communiqué de presse Fondation Carmignac (décembre 2022).

Voir les commentaires

[ Design Sonore ] Sonomaton - Casting de Voix (Foire de Nice, mars '18)

14 Mars 2018, 13:59pm

Publié par administrateur

Sonomaton - Casting de voix

Foire de Nice > Stand "Lignes d’Azur"

17 - 26 mars '18

Participez au casting de voix organisé par l'artiste Michel Redolfi. Et devenez l'une des signatures vocales du tramway de la ligne 2.

Après le succès du premier Sonomaton, un concept original du compositeur et sound designer Michel Redolfi développé en 2007 pour le lancement de la Ligne 1, la Régie Ligne d’Azur renouvelle l’expérience Sonomaton pour la Ligne 2 du Tramway de Nice Métropole.

Pour la nouvelle ligne Est-Ouest, de nouveaux sonals sont en réalisation, intégrant voix professionnelles et voix amateurs de caractère recueillies sur le stand. Ainsi les visiteurs sont invités à donner un échantillon de leur voix en enregistrant dans la cabine du Sonomaton certains arrêts et messages de bienvenue de la future Ligne 2. Les meilleures annonces vocales seront retenues pour rejoindre les voix professionnelles qui ponctuent le parcours.

Parlez comme vous êtes !

L’accroche indique l’intention d’une élocution décomplexée et personnelle. Loin des standards des voix d’aéroport, le sound designer souhaite des voix authentiques, des intonations internationales ou locales. Le casting s’adresse aussi bien aux enfants qu’aux adultes de tous âges. En 2007, six cent voix ont été recueillies et les meilleures annonces furent intégrées aux sonals du Tramway Ligne 1.

Les sonals du Tramway de Nice.

Depuis 2007, à l'intérieur de ses rames, le tramway de Nice Côte d'Azur bénéficie d'un système d'information vocal et musical unique. Michel Redolfi a conçu des annonces variant au fil des heures, des jours et des saisons. Près de 500 "sonals" ont été composés pour créer les variations de la ligne 1.

Avant goût visuel et musical de la Ligne 2.

Les visiteurs pourront donc découvrir sur le stand de la RLA, le film d’animation du parcours de la Ligne 2, avec les nouveaux sonals qui enrichissent l’expérience des trajets urbains.

Le compositeur Michel Redolfi a créé un design sonore étroitement lié à la topographie et au patrimoine urbain de la Ligne Est-Ouest. Depuis le Port Lympia, le parcours musical démarre dans les fondations historiques de la ville (station Château-Garibaldi) émerge dans un Nice contemporain pour culminer dans une invitation à l’envol aux terminaux des aéroports 1 & 2.

Ce voyage dans l’espace et le temps a inspiré une partition musicale qui évolue progressivement en style : du plus classique au plus actuel. De quoi inspirer les participants au casting du Sonomaton…

Le compositeur Michel REDOLFI mène une démarche novatrice à la fois dans le champ de la musique contemporaine et dans celui du design sonore. Ses créations, le plus souvent sous-tendues par des technologies de pointe, invitent l’auditeur à participer à des expériences musicales ludiques qui anticipent des modes d'écoute du futur. L’espace public (naturel ou urbain) est le terrain favori de ses jeux sonores.

Le Sonomaton est un concept original du studio Audionaute développé avec Pascal Luquet.

En savoir plus sur : audionaute.com
A voir aussi sur ce blog > [ Design Sonore ] Tramway de Nice, Ligne Ouest-Est (trailer - nov. '17)

Infos pratiques :

Enregistrez votre voix pour la Ligne 2 du Tramway
Stand Ligne Côte d’Azur n° 807
Foire de Nice du 17 au 26 mars 2018

Voir les commentaires