La Fondation Carmignac a invité Michel Redolfi à se joindre au collectif d'artistes réunis dans le cadre du projet « Le Musée valise : La Mer imaginaire ». Une présentation expérimentale dédiée aux soins prodigués au GHU Paris psychiatrie & neurosciences.
Prise de son sous-marine au large de l'île polynésienne de Moorea. (4'40")
Le public est invité à fermer les yeux et à écouter l'oeuvre sonore de Michel Redolfi. Artiste pionnier des oeuvres audio sous-marines et des concerts subaquatiques, l'artiste Michel Redolfi a conçu cette pièce à partir d'une prise de son au large de l'île de Moorea, en 2022.
Née d'une éruption volcanique, cette île est ceinturée par une barrière de corail qui dessine un agréable lagon. Au-delà de cette barrière, c'est le vide, le grand bleu : on tombe à pic le long d'une falaise sous-marine de 3 km de profondeur. En face, le relief se replie et remonte pour former avec la falaise un monumental canyon sous l'eau.
Les baleines qui sont enregistrées par Michel Redolfi utilisent l'écho de ces canyons pour communiquer entre elles (peut-être pour jouer ?) sur des distances de plusieurs kilomètres. Certains passages font penser à des dialogues dont nous percevrons peut-être un jour les subtilités et auxquels nous pourrons peut-être participer.
Convaincus que l’art et le soin peuvent s’allier et bénéficier au plus grand nombre, le GHU Paris et la Fondation Carmignac présentent « Le Musée valise : La Mer imaginaire », un musée ambulant et miniature imaginé comme un cabinet de curiosité contemporain à destination des hospitaliers et du public.
#artcontemporain #santémentale
« Comment faire rentrer toute l’expérience sensorielle et esthétique d’une exposition, grandeur nature à Porquerolles, dans un musée-valise sur roulettes ? »
Charles Carmignac, Directeur général de la Fondation Carmignac
La Fondation Carmignac, en partenariat avec le GHU Paris psychiatrie & neurosciences, présente « Le Musée-valise : La Mer imaginaire », un musée ambulant et miniature imaginé comme un cabinet de curiosités contemporain.
Le musée-valise est la version itinérante de l’exposition « La Mer imaginaire » présentée en 2021 à la Villa Carmignac sur l’île de Porquerolles sous le commissariat de Chris Sharp.
Rencontre entre l’art contemporain, le design et les métiers d’art, le musée-valise combine la puissance d’évocation du théâtre et du cabinet de curiosités. Cette "boîte bleue", par ses jeux surprenants de dévoilement, de tiroirs, de double-fonds et de lumières cachées, offre un parcours à la rencontre des œuvres et des émotions qu’elles suscitent.
Le musée-valise s’adresse aux patients, aux proches et aux professionnels du GHU, et sera l’opportunité de créer des liens ténus et sensibles entre tous les acteurs des services de soin.
Expérimenté pour au moins un an au sein du GHU Paris, le musée-valise a ensuite pour vocation de poursuivre son itinérance dans d’autres hôpitaux, écoles et prisons ainsi que dans des festivals et salons consacrés à l’art contemporain Design et aux métiers d’art.
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Le musée-valise a été dessiné et conçu par l’artiste et architecte Stephan Zimmerli sur une idée originale de Charles Carmignac, avec l’accompagnement scientifique du Dr Mathias Gorog et du Dr Laurène Egger.
Commissaire de l’exposition d’origine « La Mer imaginaire » : Chris Sharp
Coordination générale : Amélie Blanchy
Artistes :
Miquel Barceló
Bianca Bondi
Julien Discrit
David Horvitz
Paul Klee
Yves Klein / Yves Klein Archives
Jochen Lempert
Dora Maar
Jean Painlevé
Michel Redolfi
Michael E. Smith
Shimabuku
Prises de vue sous-marines - Moorea, 2022 : Michel Redolfi à l'hydrophone.
"Beyond" et ses premiers visiteurs • Avec Charles Carmignac (au micro) et Jean-Marie Gallais (commissaire de l'exposition, pendant la visite guidée). Fondation Carmignac, vernissage le 28 avril 2023.
EN RÉSUMÉ
Dans cette nouvelle version de mon installation pérenne à la villa Carmignac, j’invite à nouveau à expérimenter une composition tactile émise depuis la dalle flottante et vibrante intégrée dans la continuité même du sol de la galerie du niveau 1.
Dans la première présentation de 2018, intitulée « Speed of Silence », des séquences d’ondes subsoniques se déploient dans le corps d’un entendeur qui se pose sur la dalle. Grâce à l’effet de conduction solidienne, le son transmis à vitesse fulgurante (1500m/s) à l’intérieur du corps fait résonner d’amples ondoyances physiques strictement inaudibles à l’entour.
Dans la version de 2023, baptisée « Beyond », la résonance corporelle est toujours l’axe de l’expérience et l’entendeur de l’installation est encore modelé de l’intérieur par le son. Mais cette fois-ci, son oreille sera également sollicitée par de faibles rumeurs de sons insulaires émis sous la dalle et se diffusant dans l’air à 330m/s - vitesse du son aérien.
Le dualisme de vitesse ondulatoire entre le tellurique et l’acoustique, crée une perception inouïe, une invitation au voyage dans des mondes sonores chimériques s’agitant discrètement derrière la dalle flottante - devenue une sorte de miroir d’Alice... Beyond the Looking Glass.
Deux expérimentations de prises de son forment la palette du domaine audible de l’installation : l’enregistrement de la respiration intérieure du volcan de la Grande Soufrière sur l’île de la Guadeloupe et la captation de chants abyssaux de baleines à flanc de l’île volcanique de Moorea (Polynésie). S’y ajoutent des sons naturels énigmatiques produits par la houle et captés dans les creux de rochers de l’île de Porquerolles même.
CAPSULES
Dans « Beyond », lorsque nous foulons la dalle de l’installation, nous sommes parcourus par les ondes subsoniques et c’est notre corps osseux et charnel qui résonne en sympathie. C’est une écoute substantielle, instinctive remontant par les pieds. En même temps, les oreilles sont discrètement sollicitées par voie aérienne avec un son léger, diaphane, semblant émaner du paysage lointain qui fait face à l’installation. C’est une écoute rêveuse. Les deux perceptions se relaient et se complètent.
L’infrastructure de cette installation pérenne a été conçue par Michel Redolfi en association avec les architectes de la villa : Ont pu être ainsi intégrés des transducteurs électroacoustiques puissants sous une des dalles du sol de la galerie, lors de sa construction en 2018. Une ingénierie de précision a été nécessaire pour totalement isoler cette dalle flottante et vibrante du reste du sol, le défi étant de ne donner aucun indice audible ou tactile, en dehors du périmètre de l’espace de l’œuvre, soit 97 cm x 60 cm.
C’est une expérience unique faite pour la Villa Carmignac que l’on visite pieds nus : Si « Beyond » est en premier lieu une installation sonore tactile et acoustique, elle est également visuelle et contemplative grâce à la perspective sur les paysages naturels de l’île, qui se révèlent juste devant l’installation. Il s’agit ainsi de proposer une triangulation du regard, de l’écoute et de la sensation. C’est sans doute ce mouvement des sens qui crée l’émoi intérieur lorsqu’on foule une île.
Michel Redolfi (Fondation Carmignac, 2018). Cliquer sur les images pour les agrandir.
BEYOND - waves. (cliquer sur les images pour les agrandir)
Du 29 avril au 5 novembre 2023, la Fondation Carmignac présente l'exposition L'ÎLE INTÉRIEURE à la Villa Carmignac sur l'île de Porquerolles, au large de la ville de Hyères. Un événement d'...
A l'occasion de l'exposition "Les Géométries de l'Invisible", se tenant du 27 septembre '20 au 3 janvier '21 à l'Espace de l'Art Concret (eac.) de Mouans-Sartoux (06), Michel Redolfi accompagne l'artiste plasticienne Anika Mi dans un récit à la frontière du visible. Sa musique vient soutenir, ou plutôt contenir, le schéma narratif animé explicitant la structure philosophique défendue par l'artiste : "L'Arbre Réel".
L'atmosphère musicale, à la fois tellurique et céleste, répond à l'image solarisée de la vidéo : quelque chose de l'ordre d'un feu profond ou d'une eau vivante s'échappe alors de la communion entre les deux.
Les chuchotements cheminent tranquillement le long des images, glissant subrepticement au coeur du secret.
Cette mise-en-son(s) spatialise littéralement la géométrie de la suite de peintures "HUMA", lui conférant un arrière-plan venu d'un ailleurs plus intime et plus cher.
HUMA, oeuvre peinte à 6 éco-sphères : La Vie, L'Amour, Le Nouveau, Le Temps, L'Évolution, La Vérité (Anika Mi - 2019-2020 • acrylique sur cartons entoilés, 50*50 cm chaque, 155*260 cm). Subtil Collection - courtesy de l'artiste.
En 1952, Henri Matisse réalise une grande gouache découpée de baigneuses qu’il installe tout autour de son atelier créant ainsi un espace immersif : La Piscine.
En lien avec la céramique monumentale La Piscine, réalisée d’après cette décoration murale, le musée Matisse accueille la proposition immersive in situ de Michel Redolfi.
"Pooling", Michel Redolfi emplit de sons fluides l’espace acoustique de La Piscine de Matisse. Un substrat tridimensionnel pour libérer les découpes de leur placage, flotter dans la pièce en leur exubérante présence.
Photos extraites de la vidéo.
Vidéo, de François de Domahidy
Mise en abyme des concerts subaquatiques de Michel Redolfi visionnés au sein de La Piscine de Matisse. Corps peints et corps filmés se rejoignent en apesanteur.
Vingt séquences de musique minimaliste pour étirer le temps d’observation des vingt planches de Jazz, voyager dans la couleur, réveiller le cirque endormi, animer mentalement ses personnages. L’œil écoute.
Dans le cadre de l'exposition inaugurale de la Fondation Carmignac : Sea of Desire
Île de Porquerolles
2 juin - 4 novembre '18
Créée en 2018 spécifiquement pour la Fondation Carmignac, The Speed of Silence est une œuvre d'art sonore paradoxale—qui n'a ni émanation audible, ni matérialisation plastique. Recouverte d'une dalle de pierre, la pièce n'apparaît pas comme un espace différent du reste du sol de la galerie où elle a été bâtie.
Œuvre particulièrement intime, et qui s'expérimente pieds nus, elle se révèle dans le cercle le plus étroit qui existe : celui du corps même de l'auditeur qui la foule. Pour la première fois un son ne résonne pas dans l'espace où l'auditeur se trouve, mais résonne dans l'auditeur lui-même.
L'entendeur devient sa propre salle de concert : il est à la fois le récepteur du son et son émetteur, puisqu'il est résonnant à l'infrason qui circule en lui. Sans le visiteur, le son n'existe pas.
In contrast, the visit ends with an uplifting note: in Speed of Silence by French composer Michel Redolfi, visitors step onto a slab integrated with the floor. As sound seeps through the stone and vibrates throughout your body, it triggers a visual mirage of the natural splendour of the outdoor landscape, framed by the window. ~ Lanie Goodman
A lʼétage supérieur, des oeuvres de plus petites dimensions dialoguent en résonance ou en opposition, entre lʼénergie positive et colorée de Nicola y su doble – Tallerde Nicola Costantino et la dalle vivante, sonore et invisible de Michel Redolfi qui vibre sous lʼeffet de nos pas (The Speed of silence). ~ Philippe Godin
If “Brave New World Revisited” reflects on the communication of our era, where the dark prophecies of Aldous Huxley come to life, then “Speed of Silence” closes things on a positive note thanks to a multi-sensorial experience curated by French composter Michel Redolfi. There, sounds are reverberated from the pavement to the body, to the local landscapes. ~ Elisa Zagaria
Il y a deux ans, pour que la fondation perdure au moins une génération de plus, Edouard Carmignac a demandé à lʼun de ses fils, Charles, musicien du groupe Moriarty, de prendre la direction du projet, dʼapporter sa personnalité et ses goûts. Ce dernier a ainsi introduit malicieusement une œuvre invisible, mais essentielle : une dalle du sol que des enregistrements de bruits d’insectes font trembler. Cette sculpture sonore de Michel Redolfi est d’autant plus vibrante que la visite se fait pieds nus. ~ Anaël Pigeat
Sea of Desire ménage heureusement de belles surprises, comme l’impressionnante sculpture-fontaine de Bruce Nauman (One Hundred Fish Fountain, 2005) ou l’invisible Speed of Silence de Michel Redolfi. ~ Jill Gasparina
Après avoir salué l'Alycastre de Miquel Barcelo (dragon légendaire et ici gardien des lieux), l'une des commandes passées par la fondation à des artistes complices (ce sont des pièces maîtresses de la visite, comme le fil d'Ariane de la Brésilienne Janaina Mello Landini, la fontaine de Bruce Nauman ou encore la sculpture vibratoire de Michel Redolfi), (...) ~ Gwenola Gabellec
The Speed of Silence : installation sonique permanente de Michel Redolfi.
Fondation Carmignac > exposition inaugurale : Sea of Desire (1er juin 18). En présence du président de la Fondation, Edouard Carmignac, et de son directeur, Charles Carmignac.